COMMENT TIPPETT STUDIO (ET UN PEU DE HASARD) A CRÉÉ UN EASTER EGG SUR SOLO
CE N'EST PAS SAGE DE CONTRARIER UN WOOKIEE.
LA FABRIQUE D'EFFETS SPECIAUX, FONDÉE PAR LE MAÎTRE DU STOP-MOTION PHIL TIPPETT, S'EST LANCÉE DEPUIS PLUS DE 40 ANS DANS LA FABRICATION D'UNE PARTIE DE HOLOCHESS.
Regardez attentivement Chewbacca et Tobias Beckett débutter une partie amicale de dejarik en route vers Kessel dans Solo : A Star Wars Story,
et vous verrez le Wookiee frustré évacuer son agressivité sur la table et frapper les pions holographiques en vain.
Mais sa force bestiale a un effet plus durable, un Easter egg qui explique au moins une des modifications sur le vaisseau quand il est passé des mains de Lando à Han Solo.
Alors que le Wookiee se déchaîne, la table fait des étincelles, les boutons qui se détachent tombent par terre, et deux des pièces du jeu disparaissent, pour ne plus jamais revenir.

Il s'avère que la scène n'était pas censée se dérouler tout à fait de cette façon.
Conçu pour rendre hommage aux créatures originales en stop-motion que Phil Tippett et Jon Berg ont créées pour la première partie de holochess à bord du Millennium Falcon dans A New Hope,
le script de Solo : A Star Wars Story a utilisé le set complet, 10 figurines inspirées des modèles originaux, a déclaré Chris Morley, responsable VFX du Studio Tippett pour Solo.
Quand Morley a vu la performance de Joonas Suotamo (et l'effet involontaire de son jeu sur la table),
il a décidé que son équipe devait ajouter les effets spéciaux pour faire disparaître ces deux pièces du film et achever l'histoire du holochess complet à l'écran.
"Il l'a écrasé avec une telle force qu'il a cassé deux des petits boutons en plastique.
C'est un pur hasard que deux des lumières se soient cassées et que deux des pièces d'échecs perdues se trouvaient sur cet échiquier à ce moment-là," dit Morley.
Il savait ce qu'il devait faire. "Oh, c'est évident, ils doivent bugger !"
Morley s'est récemment entretenu avec StarWars.com sur la façon dont les petites marionnettes du premier film Star Wars ont influencé l'incarnation du nouveau plateau et
pourquoi le stop-motion est toujours un élément essentiel du cinéma d'aujourd'hui.
Attendant dans les coulisses On peut dire que Tippett, une icône des effets spéciaux, se met au service de son travail,
avec plus de quarante ans d'expérience dans le domaine de la conception et de la mise en forme des mouvements de créatures en stop motion.
Son studio homonyme de Berkeley, en Californie, regorge de trésors et de trophées.
Bien qu'absent pendant l'interview, Tippett reste dans les esprits, avec la tête dépassant d'un terrain enneigé de Hoth dans une photo en coulisse de lui marionnettiste
d'un tauntaun pour The Empire Strikes Back.

Et sa présence se fait toujours sentir dans la ménagerie de la table de dejarik du Faucon Millenium.
Après avoir conçu et animé les créatures en stop-motion pour la production de 1977, les objets ont été présentés comme un trophée et offerts à George Lucas, dit Morley.
Pendant un certain temps, les marionnettes ont été assises sur le bureau du créateur.

En 2015, le studio Tippett a été appelé pour recréer les huit créatures pour une scène de The Force Awakens, dans laquelle les pièces du jeu prennent vie
lorsque Finn pose accidentellement son bras sur une table.
"Phil s'est souvenu d'avoir fait le cadeau à George, dit Morley, et l'équipe actuelle du studio d'effets spéciaux a été chargée de les retrouver dans les archives Lucasfilm du Skywalker Ranch.
Une fois trouvés, ils ont dû être scannés et remodelés.
"Il est interdit de toucher ces petites marionnettes parce qu'elles étaient faites de mousse et de latex et qu'après une trentaine d'années il suffirait de bouger le bras... et il s'écroulerait" dit Morley.
En transformant les marionnettes en un modèle en silicone plus résistant, les artisans de Tippett ont utilisé des vrais cheveux et des mèches de sa fille Samantha pour ajouter une touffe le long du dos de la marionnette dont le surnom en coulisse est simplement M. Big.
Hunk

Mr Big

"Ces nouvelles marionnettes en silicone bougent un peu mieux et sont plus détaillées, elles dureront probablement beaucoup plus longtemps que nous autres",
plaisante Morley.
Ainsi, lorsque la compagnie d'effets visuels a de nouveau été sollicitée lors de la production de Solo : A Star Wars Story, "nous nous étions prêt".
Un mystère sacréCette fois-ci, ils ont décidé de créer deux nouvelles pièces pour le décor holochess inédit de Lando, en utilisant les deux sculptures originales restantes destinées à la première partie du jeu dans A New Hope. L'ensemble du processus a duré environ trois mois, ce qui a permis de capturer 24 mouvements par seconde.
"Nous savions déjà que si jamais nous recommencions à jouer aux échecs, il y avait ces deux vieux personnages qui ne sont jamais apparus sur le plateau," dit Morley,
essentiellement en sauvant le set original complet de Tippett de la poubelle du temps.

Tippett lui-même avait perdu la trace des deux créatures éliminées.
"C'était bien avant que Solo n'arrive," dit Morley.
Après les avoir vus dans les archives, Morley et son équipe se sont renseignés sur les marionnettes et du lieu ou elles pouvaient être.
Tippett n'était pas sûr.
Mais lors d'un déjeuner ordinaire avec Dennis Muren, il a demandé à son ami et collaborateur de longue date s'il s'en rappelait.
"Et il a dit : "Oui, je les ai. Ils sont dans mon bureau", raconte Morley.
Surnommées Bulb et Scrimp par l'équipe de production, les marionnettes étaient en parfait état et elles ont été numérisées pour une utilisation ultérieure.
"Tu ne les touchent toujours pas parce qu'elles cassent", dit Morley.
Quand l'équipe a eu la chance de travailler sur Solo, elle a su que son jour était arrivé.
"Parce que Solo a lieu avant A New Hope et que c'était toujours le vaisseau de Lando, c'était super ingénieux," dit Morley.
"Dans Solo, le Millennium Falcon est nouveau et propre, très différent de la version sale et fortement modifiée que nous voyons dans les dernières années de son service.
"Il gardait tout super propre." Morley et son équipe pensaient que, le jeu de plateau devait être comme un nouveau jeu qui vient d'être déballé,
son holochess aurait toutes ses pièces.
"Tout est en ordre. Il s'occupe vraiment de ce vaisseau. C'est l'occasion parfaite."
Kayte Sabicer
Un heureux accidentD'abord, ils ont dû réaliser des travaux sur les marionnettes de The Force Awakens.
"Elles avaient été pliées tellement de fois pour les poses qu'elles s'étaient affaiblies et cassées aux articulations" dit Morley,
les armatures de fil étaient complètement détruites.
Kayte Sabicer, de l'équipe de Tippett, a refait les armatures en aluminium et renforcé les articulations des marionnettes avec du fil d'acier, en découpant le silicone et en le recollant sans trace.
Tom Gibbons
David Lauer
Les animateurs Tom Gibbons et David Lauer, qui ont le même âge que Tippett lorsqu'il travaillait sur A New Hope,
ont travaillé sur une scène pour recréer le même mouvement de Chewbacca il y a toutes ces années.
Après que le plan ait été tourné avec les acteurs sur le plateau, ils ont ajouté leur magie pour faire disparaître les deux nouvelles créatures.
"Nous avons ajouté une petite étincelle et (Rob Bredow d'ILM) l'a montrée à Ron Howard (réalisateur) qui l'a trouvée merveilleuse, " dit Morley.
"Ça ne fait que raconter l'histoire et c'est fini. Circulez, d'accord ?"
Les professionnels des effets spéciaux connaissent bien l'importance des accidents heureux dans le monde des effets spéciaux.
"Ça arrive tout le temps quand on filme", dit Morley.
Contrairement à son homologue généré par ordinateur, " quand il s'agit de réalité physique, et cela se reflète dans l'animation en stop-motion,
des choses,que vous n'aviez pas prévues, peuvent se produire et cela rend les choses encore plus belles...
C'est seulement lorsque les choses commencent à s'animer image par image, quand les choses se complètent, qu'une chose drôle survient
lorsque les personnages semblent influencés par les animateurs, ajoute Morley.
"Parfois, la marionnette bouge d'une façon que l'animateur n'avait pas prévu au départ... et ces ajustements donnent généralement lieu à des moments mémorables."
L'utilisation du stop motion traditionnel donnait également à chaque apparition du holochess l'impression de correspondre à celles qui l'ont précédée.
"Ils avaient le même sentiment parce qu'ils venaient du même monde."
Mise sur pied d'une équipeCe sont les effets réels qui ont poussé Morley à se tourner vers une carrière dans le cinéma, explique le jeune homme de 40 ans.
Après avoir découvert Star Wars au cinéma et ses nombreuses créatures avec Return of the Jedi, un reportage sur les coulisses intitulé Movie Magic l'a attiré plus encore.
"Je ne suis pas seulement tombé dans cette profession", dit Morley.
" Depuis mes 14 ou 16 ans, je pense sérieusement que je savais que je voulais travailler sur des films.
J'ai regardé cela et j'ai vu ces adultes sur des scènes miniatures avec des mannequins, des explosions miniatures et des caméras et j'ai dit :
" Quoi que ces gens fassent, je veux faire quelque chose comme ça. Ce serait génial !"
À l'école secondaire, son orientation scolaire l'a amené à rédiger un article sur George Lucas et à travailler comme technicien d'effets spéciaux,
dit-il. "Je l'ai toujours chez mes parents."
Chris Morley
Mais c'était un heureux hasard quand il a décroché son premier emploi dans l'industrie à 22 ans chez Tippett, croit-il.
"Je suis ici depuis 18 ans. C'est un endroit merveilleux pour se poser parce que, dans tous les studios où j'aurais pu aller, il y a peu de réalisme...
Je commence à combler ce désir enfant de travailler avec des choses pratiques.
"J'apprécie les effets pratiques, ajoute M. Morley. "Je sais aussi quand ils ne devraient pas être utilisés et je ne suis pas du tout un puriste,
mais plutôt un pirate qui utilise tout ce qu'il faut pour obtenir la meilleure image possible, et c'est de cela qu'il s'agit".
Pour célébrer leur réussite dans Solo, l'équipe de Tippett a fabriqué des chemises personnalisées avec les silhouettes des 10 figurines en haut des mots "Corellian Chess Club".
C'est un hommage approprié à l'équipe qui, plus de 40 ans plus tard, a permis à la vision de Tippett de se concrétiser avec les créatures du déjarik du Falcon.
"L'équipe de stop motion est une machine assez bien huilée, de la fabrication à l'animation en passant par la cinématique", dit Morley.
Avec Tippett toujours à la tête de la direction de l'animation, Gibbons et Lauer, "c'est trois générations d'animateurs en stop motion", ajoute-t-il.
"Le fait d'être entouré de tant d'années d'expérience permet aux choses de d’être au bon endroit et de minimiser les erreurs."